レオン・マシューの管見耄言

実子ちゃん

ハッとするほど美しく生きている

１８歳の女性

誰かに恋心を感じることはないだろう

実子ちゃん

実子ちゃん

愛らしくて美しい人の

有意義な人生が

産業発展の廃棄物によって奪われる

わたしはこれまで多くの写真を撮ってきたが

この世に生きる人間で

実子ちゃんほど

私の心をかき乱した人はいない

実子ちゃんを撮ろうとするのは

あなたの素早く変わる心模様に触れることだ

私は大きな間違いをしているのではと

おそれを感じる

私には分かる

私が実子ちゃんを撮った写真は

全部失敗作だと

実子ちゃん

私は君を愛している

実子ちゃん

愛してる

　この文章は詩ではない。写真家ウイリアム・ユージン・スミスの独白を日本語に直したものだ。独白は彼の妻であり、写真家としての相棒でもあるアイリーン・スミスが録音した。ＮＨＫ教育テレビの特別番組「ユージン・スミスＭＩＮＡＭＡＴＡ」の一シーンだった。彼はこの録音の後、号泣したそうだ。

　Ｗ・ユージン・スミス（William Eugene Smith）は１９１８年12月30日に米国カンザス州に生まれたアメリカの写真家である。第二次世界大戦中はサイパン、硫黄島などで従軍写真家として活動している。１９４５年５月、沖縄戦で日本軍の砲弾の爆風により重傷を負い、生涯その後遺症に悩まされることになったという。１９７７年に脳溢血で倒れ、一時期回復したが翌年の10月に新たな発作を起こして死去した。５９歳だった。

１９６０年から日本で写真家として活動を始め、１９７１年からは１９７４年に帰国するまで、水俣に住んで水俣病をテーマとして写真を撮り続けた。彼は取材の際に患者やその家族と強い紐帯ともいえる信頼関係を築くことを大切にしたそうだ。「実子ちゃん」は水俣病患者であり、彼女のポートレイトを千枚以上も撮りながら、ユージンは結局一枚しか公にしていない。

１９７２年１月、千葉県市原市にあるチッソ子会社の五井工場を訪問した際に、交渉に来た患者や新聞記者たち約20名が会社側の雇った暴力団に取り囲まれ、暴行を受ける事件が発生する。その時、ユージンも脊椎を折られ、片目失明の重傷を負った。しかし彼はこの事件について「患者さんたちの怒りや苦しみ、そして悔しさを自分のものとして感じられるようになった」と、かえってそれまでの自分の葛藤や苦悩を吐露している。

　詩人でもない報道写真家の話を唐突に始めたのには訳がある。ユージン・スミスは彼の遺作となった写真集「ＭＩＮＡＭＡＴＡ」の中で、次のように書いている。

ーー写真はせいぜい小さな声にすぎない。しかし、ときたま、ほんのときたま１枚の写真が我々の意識を呼び覚ますことができる。写真は小さな声だ。私の生活の重要な声である。私は写真を信じている。写真は時としてものを言うのだ。それが私、そしてアイリーンが水俣で写真をとる理由であるーー

　わたしはこの文章の「一枚の写真」を「一篇の詩」に置き換えてみた。水俣病の社会的な、そして文明論としての不条理を、水俣の生活者の目で撮り続け、それを世界に発信し、そして水俣のためにその命を縮めた写真家の心構えと感受性に、わたしはわたしたち詩人と同じ琴線を感じるのである。

　自分がとった「実子ちゃん」の膨大な写真の中から、ユージン自身が一枚だけ選んだ写真が、写真集「ＭＩＮＡＭＡＴＡ」に載っている。その写真をここに掲載するわけにはいかないが、図書館に行けば日本語版の「みなまた」を見ることができるはずだ。そこにある、少し振り向き加減に何かを見つめる「実子ちゃん」のポートレイトからは、なんと物言わぬ、いや「言えぬ」そして「癒えぬ」彼女の万感の思いが伝わってくるのだ。

　水俣でのユージン・スミスは誰とでもおしゃべりをし、酒を酌み交わし、明るい人柄だったそうである。しかし、彼がレンズを通して被写体を見、現像した膨大な彼の作品群の重みを想う時、写真家としてではなく、ひとりの詩人として、そしてなによりひとりの人間としての、彼の覚悟を「実子ちゃん」のポートレイトに感じてしまう。

　写真と詩は、ジャンルとしては全く違うのかもしれない。しかし、わたしは自分の浅薄さや無能さ、そして根気のなさは棚に上げて、ユージンの詩心に嫉妬している。

　水俣の海は今、何事もなかったように静かに照り輝いている。１９６０年代から７０年代にかけて、どれだけ多くのジャーナリストがこの海を訪れ、公害の恐ろしさ、有機水銀の害の凄まじさ、企業論理の無情さを世界にアッピールしたことだろう。そして、意外なことに多くの詩人もあの時、水俣の人々に隣人として寄り添っていた。

　その中には「苦海浄土 わが水俣病」で有名な石牟礼道子さんもいた。彼女は同作品で第１回大宅壮一ノンフィクション賞にノミネートされたが辞退している。そのことにも、ユージンの流した涙に通じる荘厳さを、わたしは感じている。

　詩人であろうとなかろうと、わたしたちは人間としての営みの中におり、時として不条理や社会悪を目の当たりにする。その時に、詩人として何を表し、何を残そうとするのかが、詩を書く者の永遠のテーマのような気がしている。

　パイレーツ・オブ・カリビアンで有名なジョニー・デップがプロデュース、監督、主演して現在撮影中の「ＭＩＮＡＭＡＴＡ」という実話映画が、今年、完成し封切になる予定だそうだ。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　心象２２２号

表現の自由と不自由（Ⅱ）

　香港で若者たちが自由を求めて戦っている。中でも日本語を流ちょうに話すため、我々にも親しみ深い周庭さんは１９９６年生まれの２４歳だ。小学６年生の頃から日本のポップカルチャーとアニメを愛好し、日本語を独学で習得したそうだ。香港名はアグネスで、同名の香港出身の歌手がいるが、彼女と同じ名前で呼ばれることを潔しとしていないとも言われている。本人はオタクだそうだ。日本の若者たちと同じ「サブカル」が大好きな普通の青年であり、彼女のＳＮＳでの日本語による発信も、別に政治やイデオロギーに染まっているとは思えない、正に典型的な女子大生である。

　その周庭さんが今、彼女の表現してきたことを、これからも表現できる自由を保障するよう求めたことによって、中国政府の弾圧に怯え、生命の危険さえ感じている。それでも彼女は若い仲間たちと共に、香港の自由を求める声を上げ続けているのだが。

１９４９年の中華人民共和国の建国以降、同国の国内では経済政策の失敗や内乱、迫害が相次ぎ、１９５０年代の大躍進政策の失敗による餓死者数千万人、１９６０年代から１９７０年代にかけての文化大革命でも、武力衝突や迫害などでの数千万人の死者が出たと言われている。その惨禍から逃れるため１９５５年から１９８０年代にかけて約１００万人の中国人が、当時イギリス領だった香港に逃げ込み、その人々を香港では「逃港者」と呼んでいた。現在、香港で民主化運動をやっている若者たちは、その逃港者の子孫ということになる。その歴史を思う時、香港の民主化運動は、数千万人、もしかすると一億人にも達していたかもしれない累々たる犠牲者への、レクイエムではないかと感じるのはわたしひとりだけだろうか。

　先年亡くなったノーベル文学賞作家・詩人の劉暁波氏もまた、反体制派の政治運動家ではなかった。彼の詩集「牢屋の鼠」を読んでも、ノーベル賞受賞の際に寄せられ、代読された「私には敵はいない」というメッセージにしても、反政府、反体制運動家という印象は湧いてこない。それでも劉氏は彼が表現し続けた「文学作品」が原因となって、獄につながれ死期を早めることになった。

　逆の希望的変化として、テニスの大阪なおみが、警官によって命を奪われた黒人の犠牲者の名前をマスクに書いて試合を勝ち抜き優勝したことがある。少なくともスポーツ界では何かが変わろうとしている。昔々、メキシコオリンピックの時優勝した黒人選手が片手を握って高く挙げるポーズをとったことで、メダルも、その後の出場権も剥奪されている。その時代からすると、少なくともスポーツ界でのプロテストに対する姿勢は変わりつつあるのだろう。

　表現することに少なくとも政治的な弾圧を受けることを心配しなくて済む国に住まう我々は、表現することのリスクに対する感受性は乏しい。しかし、実はネット社会の到来とともに、政治的ではない社会的な危険性が生じ、増大し始めている。

　危険という言葉を英語に訳すとｄａｎｇｅｒとｒｉｓｋである。デインジャーは単に「安心できない状態」を表す言葉でしかないが、リスクという言葉は、日常生活に対して何らかの影響を与える可能性がある不確実な要素という意味があり、高い低いなどと、その要素を定量的に表現することが出来る。ビジネスの世界でいう「リスク・マネージメント」では、リスクは必ず「マイナス」影響を与える不確実な要素ということになっており、不確実と言いながら確実にマイナスとなる度合いとしているようだ。

　では「不条理」という言葉はどうだろうか。辞書によると「道理に反すること。筋道が通らないこと」であり、「人生に意義を見出す望みがない状態、絶望的な状況・限界状況」を指す言葉でもある。「物事の道理に従って、人間が行うべき正しい状況」ではないということであり、不条理が支配する世界では、リスクでさえ定量的に評価することなどできなくなる。１００年間と限って統治していた英国から中国に返還されたとたん、それまでの１００年間、東洋の真珠とまで言われた香港が、あっという間に不条理の支配する地となってしまい、そこでは自由に声を上げることさえ命を奪われかねないリスクを覚悟しなくてはならなくなっている。

　新型コロナウイルス・パンデミックが、世界を震撼させているが、人類はこれまでも何度もパンデミックを経験してきたし、そのたびに「不条理」の状況を経験し乗り越えてきた。十字軍遠征時代のペスト、大航海時代の新大陸で起こった天然痘の流行、第一次世界大戦中の新型インフルエンザ（スペイン風邪）があり、今世紀に入ってからは、中国の経済成長と中国を核としたグローバリズムによって引き起こされたＳＡＡＲＺとＣＯＰＩＤ１９という新型コロナパンデミックが、世界をパンデミックという不条理に陥れてしまった。そして、その中で香港の「逃港者」の子孫である若者たちが、不条理な状況の中で何か物言い、表現することさえ生命そのもののリスクを覚悟しなければならなくなっているのだ。

　ネットによる無責任な情報炎上によって、いわれのない中傷にあった若い女子プロレスラーの死を思うと、また、ＳＮＳ上で安易に「リツイート」や「いいね」を押してしまった行為に、損害賠償請求の訴訟を掛けられる事案が多発していることを思うと、日本でも別の意味で表現することのリスクが高まっているのではないかと心配になるが、それでも少なくとも政治的に抹殺されるという実感はまだない。

　ところが最近、小中高校の教科書から石川啄木が抹殺されようとしている事実を知った。反戦詩を書く人々にいわれのない中傷情報を浴びせる輩も現れているという。香港の周庭さんのおかれている不条理を対岸の火事と放置しておくと、我々が詩として表現することさえも、いつの間にかリスクまみれにならないとも限らないと、わたしは危惧している。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　心象２２４号

表現の自由と不自由

　コロナ騒ぎで忘れていたが、愛知県知事と名古屋市長の間で訴訟にまで至っている争いがある。昨年愛知県で開かれた「表現の不自由展・その後」をめぐる争いでが、その顛末は色々と考えさせられる。同展は「情の時代」をテーマに昨年まで開催された「あいちトリエンナーレ２０１９」の１００以上ある企画展の一つだった。開催三日で中止に追い込まれ、その後、メディアやネットの批判を浴びたことで、トリエンナーレ閉幕間際に再開されている。

　２０１２年に中止に追い込まれた「従軍慰安婦」をテーマにした安世鴻の写真展があった。その後それが形を変えて開催されてきた「表現の不自由展」の続篇として、件の企画展は計画されたそうだ。

　この企画展のテーマは「慰安婦問題、天皇と戦争、植民地支配、憲法９条、政権批判など、近年公共の文化施設でタブーとされがちなテーマの作品が、当時いかにして排除されたのか、実際に展示不許可になった理由とともに展示する」というものであった。

　美術批評家の黒瀬陽平はこの企画展の開催前に「公立美術館では、ほとんど前例がない美術展だが、全てを表現の自由でくくるのは危険な面もある。規制された作品を集めただけでは、スキャンダリズムと変わらない。公金を投じた事業である以上、市民の疑問やクレームに答える義務が発生する。作者や主催者が美術としての論理や価値をしっかり示すことができるのであれば、成功したと言えるだろう」と危惧していたが、まさにそれが的中したことになる。

　では、わたしたちは「表現の不自由」そのものに対して、どんな感受性を持っているのだろうか。少なくとも自分の書く詩の作品がある日突然、社会からの非難の的になったり、さらには権力によって弾圧を受けたりすることを想像することはあるだろうか。

　「だから自分は政治には関わらない」「だから自分は社会的な作品は好きではない」と思っている詩人も多いことは容易に想像がつく。しかし、確信犯的に反権力、反政府の立場からの作品を発表する者の方がむしろ、それなりの理論武装やネットワークによるシンパシーの確保など、自己を守る手立てはしているだろう。

　「自分は政治にも反権力勢力にも何の関りも持っていない。発表する詩も社会的な普遍性があるものではない。だから、自分は権力からも一部のネットクレーマーたちからも目を付けられることはない」と、わたしを含めて多くの詩人はそう思っている。だが、本当にそれで安心していていいのだろうか。

　シンギュラリティという言葉が語られるようになった。人工知能が人知を超えることを言う言葉であり、そのターニングポイントが２０４５年だとする学者もいる。正しく手塚治虫の「火の鳥」に登場するスーパーコンピュウターに支配されている時代、そのコンピュウターが変調をきたして、世界を破滅に導くということが現実になりつつあるのかもしれない。

　そんな時詩人の「素朴な感受性に基づく直観力」こそが武器になりうる。しかし、権力者の方がいち早く、その「素朴な感受性に基づく」こそ自分たちを脅かすものだと判断するかもしれない。「裸の王様」は素直に自分が裸だったことを認めたけれど、現実の権力者たちは、声を挙げた子どもの存在を抹殺しかねないということを、詩を書く者もまた、肝に銘じておくべきと、わたしは考えている。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　心象２２３号

　福井市での一泊は、旅の疲れが出たのか、それとも福井の美味い肴の誘惑にも負けず「黒龍」と言う地酒1合だけで我慢したせいかぐっすりと眠れました。本当は長年訪ねたくて仕方のなかった恐竜博物館に行けることがうれしくて、遠足の前夜の小学生のように眠れないんではないかと思っていたのですが。

　ＪＲの福井駅前の広場に恐竜がいることは有名です。今から向かう勝山市で新種の恐竜の非常に状態の良い化石が３種類も発見されたのですが、それを記念して恐竜博物館が建設されました。３種の恐竜たちも復元されて北陸新幹線の新駅建設中の福井駅前で、大きな体を動かしたり、時々は叫び声を上げたりしています。松平忠直卿の縁で大分市と関係の深い福井市ですから、わたしも何度もこの地を訪れていますが、さすがに３０キロ以上も離れたところにある恐竜博物館はこれまで行っていませんでした。駅前のこちらは何度も訪れるたびに見慣れた恐竜たちに見送られながら出発です。

　ゆっくり走っても４０分ほどで着きました。夏休み中ですから子どもたちを含めて大変な混雑です。しかし、中に入ってその展示物の豊富さ、レベルの高さ、リアルさに周りの喧騒など気にならなくなりました。この博物館を含む一帯は恐竜公園となっていて、その一角から化石が大量に、それもとても良い状態で発見されたというわけです。我らがフクイラプトル、フクイサウルス、フクイチタンの３種の恐竜たちもここで発見されています。

    東尋坊は約1,200 ～ 1,300万年前の新生代第三紀の火山活動によって形成された景観でしたが、こちらの恐竜たちはさらにぐっと遡って中世代の白亜紀、つまり１億４千５百万年前から６千６百万年前にここで暮らしていたのです。ところで大ヒットしたジュラシックパークという映画では、チラノザウルスやブロントザウルスといったおなじみの恐竜たちが登場していましたが、実はジュラ紀は２億年前から白亜紀の始まるまでの時期で、わたしたちになじみのある恐竜たちはまだ登場していなかったんです。そのジュラ紀の恐竜の化石も福井で発見されておりフクイベナトールと名付けられています。フクイベナトールは体長2.5メートルほど、体重も25キロくらいの比較的小型の恐竜だったようです。白亜紀に生息していた恐竜たちはそれに比べて随分と大きく、それぞれ体重数百キロから数トンもありました。

    わたしはどうせ日本列島なんて地球の皺の上の儚い大地でしかないと卑下してきたんですが、そうではなかったことがつい最近になってわかり始めたというわけです。福井県だけでなく北海道のむかわ町でも昨年になって、７千万年前に生息していた草食恐竜の全身の化石が発見されてムカワリュウ（学名はカムイサウルス）と名付けられています。白亜紀の日本列島はローラシア大陸の東の海岸地帯にあたっていたそうです。当時の日本列島の位置していた場所は、恐竜たちの繁栄に適した温暖で湿潤な環境だったことが分かっています。数千万年という気の遠くなるような時を隔てているとはいえ、このわたしたちの暮らす大地を恐竜たちが闊歩していた思うだけでロマンを感じ楽しくなります。

    ところがその6千６百万年前、ジュラ紀と新生代の境目に地球ではとんでもない悲劇が起こっています。突然、地球上にいたすべての生物種の約７割、現存していた生物たちの９８％までが絶滅したとされています。もちろん恐竜たちは全て死に絶え、ヘビやトカゲ、カメといった小型の爬虫類だけが細々と現代に生き残ってきました。その悲劇の原因は諸説あったのですが、今では直径約10〜15キロメートルの小惑星が地球に衝突したからというのが最も有力な説になっています。メキシコのユカタン半島で発見されたチクシュルーブ・クレーターと呼ばれる場所がその隕石の落下の跡だそうです。小惑星の衝突とその衝撃波によって引き起こされた地球全体を嘗め尽くした爆発的な火災、さらに衝突の衝撃で巻き上げられた塵埃が太陽の光を遮ることで気温を低下させ、地球規模の急激な気候変動を引き起こし、それが大量絶滅につながったというのです。

    夏のひと時、子どもたちの歓声とともににこやかに見学している多くの家族連れの姿を見ながら、この化石達が遭遇した６千６百万年前の地獄絵図を想像して、わたしは不覚にも寒気を感じてしまいました。

３．哀しみのヒーローたち「長岡市」

　８月１５日は戦争について深く考える日です。旅日記を少し先にめくって長岡市で、河井継之助と山本五十六というふたりの哀しみのヒーローたちのことを考えます。

コロナ禍の中でも、今年も８月１５日がやってきました。そこで、わたしの旅日記を少し端折って、先に長岡市に向かうことにします。

　長岡市は「米百俵の精神」で有名ですが、二度も戦火の焼け野原になった不幸な歴史を持つまちでもあります。焼け野原の原因を作ったのはふたりの悲劇のヒーローです。ひとりは越後長岡藩の家老職河井敬之助であり、彼が開戦を決意して引き起こした北越戦争の前半戦の戦場が長岡城下だったため、市街は焼き払われてしまったのです。もうひとりは山本五十六、彼の真珠湾攻撃によって始まった太平洋戦争の末期、１９４５年８月１日にテニアン島から飛来した爆撃機（Ｂ２９）１２５機によって千トン近くの焼夷弾攻撃を受け、市街地の約８割を焼失しています。

　河井継之助については司馬遼太郎の「峠」 が有名ですが、それ以外にもたくさんの評伝 や小説が出ています。それほどに有名な人で あり、明治維新の際に徳川家への忠義に殉じ るために武士の意地を通して散った「ラスト サムライ」のモデルとなったほど人気が高い 人でもあります。

　山本五十六は誰もが知っている真珠湾攻 撃の立案者であり、連合艦隊司令長官だった 人です。旧長岡藩士の家に生まれ、大人にな ってから旧藩主の命によって旧家老職の山本 家を再興して山本姓となっています。河井も 生まれは中堅どころの武士の家だったのが、 藩主に用いられて家老職になっていますから ふたりにはそんな共通点もあるようです。

　河井は戊辰戦争という内戦を、山本は太平 洋戦争という世界戦争の開戦を決意し、ヒーローとして名を残すものの、故郷を（山本の 場合は祖国を）焦土にし、本人たちも戦いの中に死んでいます。 　ふたりには多くの縁があります。河井は長岡藩士の中では中くらいの家格の出でありな がら、その才能を藩主にかわれて家老職にまで上り詰めています。その河井を支援したのが家老職山本帯刀という人でした。維新後、その山本家を再興するためにそれまで高野姓だった五十六が山本姓を名乗るようになっています。

　 山本が日独伊三国同盟にも日米開戦にも強く反対していたことは有名です。実は河井も京都政権と奥羽諸藩との仲介役を買って出て、戦わずにことを収めようとしたと言われています。ふたりとも戦う事にはむしろ反対だったし、戦いを避けるための努力をしていたことになります。それでも河井は武士であり、山本も武士の流れをくむ軍人でした。河井にとっては藩、山本にとっては国ということにはなりますが、いずれにせよ戦うことを命じられれば戦わざるを得ない立場であったと同時に、正義とか恩義とか言うものに殉じて武人としての名を残すという謂わば武士の美学の様なものに突き動かされ、最終的には「窮鼠猫を噛む」あるいは「蟷螂の斧」的な絶望的な抵抗の戦争を決意するに至っています。わたしは河井も山本も好きだし、その先見の明を尊敬もしています。しかしながら、結局は何をどう言いつくろっても、無謀な戦争を開始し多くの無辜の民を塗炭の苦しみに陥れた挙句に、死に追いやり故郷を灰燼に帰させてしまった罪のそしりは免れません。

 　現在長岡市には河井継之助記念館、山本五十六記念館があります。双方の記念館はどちらも 長岡市が開設したもので、それぞれの主人公の生家跡地に建てられているとはいえ、その間は２００メートルほどしか離れていません。余所者はわたしに限らず、観光資源として考えるなら、ふたつの記念館を一つにした方が来館者は増えるのではないかと考えるところですが、そこには一緒にして欲しくないという長岡市民の深い情念があることが、今回の訪問で少しだけわかった気がしています。 　実は長岡市民の河井継之助に対する思いと、山本五 十六に対する思いが大きく違っているのです。河井は 地元での人気は毀誉褒貶相半ばするという感じで、あ の司馬遼太郎さんでさえ、「峠」の執筆のために現地 を取材訪れた際、長岡の人々の心の襞に触れ戸惑った という事を、どこかで書いておられます。北越戦争中 に領内で起った一揆を鎮圧し、多くの領民を処罰して ることも不人気の一因でしょうが、やはり何といって も住む家や商売のための店を焼き払われた城下の人々 のその後の塗炭の苦しみを考えれば頷ける気もします。

　一方、山本五十六の方は戦争史の専門家などでは個 人的な魅力は別として、純粋に軍人として、あるいは 海軍次官も経験している山本の政治家としての最終決断について、やはり評価の分かれるところなのですが、長岡では山本の人気は非常に高いと言えます。河井が武士の意地で潰した故郷に「米百俵の精神」でできた学校に学び、そこから巣立って連合艦隊司令長官にまでなった山本五十六はやはり郷土の英雄なのでしょうか。

　真珠湾攻撃は山本の「短期決戦で講話に持ち込む」という思惑とは全く別の結果を生みました。日本側は日露戦争の連合艦隊の大勝利と真珠湾攻撃の一応の成功を重ね合わせて、国民の主戦論を沸騰させ、米国では「この恨み晴らすさでおくものか」と言う報復論が世論を突き動かし、対日戦争に踏み切らせただけでなく、日本人や日系人移民に対する差別や排撃、さらには強制収用にまで突き進めてしまいました。その後の日本の敗戦までの戦いの経過はわたしたちの知るところですが。山本自身が自戒のために執務室に掲げていた「百戦百勝不如一忍（百回戦って百回勝っても耐え忍ぶことには及ばない）」という言葉は、河井継之助が残した書の「一忍可以支百勇　一静可以制百動（一忍以って百勇を支うべく 一静以って百動を制すべし）」とともに、戦争が体験から歴史へと変貌していく今こそ、もう一度かみしめる必要があると、わたしは考えています。 　ではこれから福井まで戻って、1千万年単位の地質時代にタイムトラベルし、その後、合掌造りの里や熱水隧道の舞台となった峡谷をめぐってから、もう一度長岡に戻って、ふたりについてゆっくりと考えてみたいと思います。